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作家,画家,版画家,书法家,老革命……如此之多的头衔集于一身,而且互不冲突,都取得了非凡成就。这,在国内外艺术界中较为鲜见。生前身居高位,以高尚的情怀和超然的人生态度,从未将金钱与艺术作品联系在一起。只要别人有所求,定会满足对方。他驾鹤仙游后,留下的作品市场价格一涨再涨,成为人们争相索求的艺术藏品。为纪念他,在他工作过的合肥建起了艺术馆,以此寄托对他的敬仰之情。
他就是著名书画家、曾任安徽省政协副主席、省文联主席的赖少其先生。
也许在年轻时,作为新四军战士在泾县留下了难忘的革命情怀;也许是他与宣纸结缘的深厚情感。在中国近百年的历史中,与宣纸结缘的无数书画家中,赖少其可能是无偿留给泾县艺术作品最多的一位。以至于在很长一段时间里,泾县有很多人都能取出一幅甚至多幅赖老的作品来。这些人中,有工人、农民、干部。并且,在泾县的不少部门、企业都有赖老的题匾。他们都是赖老的直接受赠者。可能有很多人觉得赖老的作品得来容易,容易的东西肯定不值钱。于是,民间便有了“小孩的字也比他强,赖少其的字也能是书法作品?”殊不知,只有真正的艺术家才会有如此之高的境界,将来源于人民大众的艺术品回馈给人民。他的书法作品发端于隶书,将隶书中的“蚕头雁尾”和“一波三折”衍化后形成。在隶书上较早变化者是晋代爨宝子,但爨宝子仍然没有脱离隶书笔划的“一波三折”。清代“扬州八怪”之一的金农(冬心)将这种隶书变体拓展到一个高峰,创造出收笔机锋毕露和横粗折隐的“金农体”。赖老在此基础上再次艺术创造,在笔画间加重了漆书风格,融入童趣,将书法的转承用近乎笨拙的方式表达。这种“大巧不工”“无招胜有招”的至高境界,不仅能体现出书者的艺术修养,还能体现出艺术家处世旷达和“物我两忘”境界。这种将“高灵”与 “笨拙”随意使用中,展现出近乎于呆板的笔画、间架;这种对艺术的至高感悟与追求,对生活的体验与智慧,经过拙中藏巧、巧中显拙的艺术表现手法幻化出 “物我无间,道艺合一”的登峰水平,岂是一般百姓所能读懂,所能品味!
无怪乎,著名画家唐云对赖老的书法作品如此评价“他的书法远承爨宝子,近法扬州八怪之一的金冬心,几乎都用方笔完成,有一种沧稳的感觉,连在一起,则有浓厚的简札和石刻的味道,金石韵味十足。”这种评价可谓“一箭穿心”,直破“天机”。也由此反映出人们在艺术收藏中的盲从心理,在盲目索求的同时,又有几人能读懂作品的真正内涵,又有几人能对其作品发自内心的喜爱!
赖老的绘画艺术源于他的版画。因战争年代宣传需要,赖老年轻时就以版画作为抗战武器,像一把刺向侵略者内心的尖刀,曾被鲁迅誉为“最有战斗力的青年木刻家。”在以版画战斗的同时,也在不断追求国画艺术的精进。他的国画基本以泼墨山水为主,在传统技法基础上融入版画韵味,其整体艺术风格与他的书法一样,拙中藏巧。尤为可贵的是,因他多才多艺,在创作书画作品时有文字表达的部分,基本都是原创。这种修养是大多数书画家所不具备的,也是他能登上中国书画艺术高峰的重要原因所在。
在中国宣纸博物馆内首批陈展的作品中展出了赖老的两幅作品。一幅是用丈二宣纸创作的山水画,其创作风格,以笔作刀,积墨粗犷,似有版画风格。通篇留白很少,虚处以淡红着色,将峰仞勾勒的似刀劈斧削。在大块山崖中巧妙地隐有猿猴,虚化在矗立的山峰中。令赏者不知不觉感受到,山崖挺立,焕发着昂扬斗志;猿猴低首,似山神守护。一幅普通的山水画,蕴含着中国人对山的敬畏,对传统文化的膜拜。下首落白处,自创一首“是谁挥宝剑,开古为辟今;峰高猿猴泣,崖断山鬼惊;欣欣有来者,俯仰同此心。”直抒胸臆,点透主题。藏锋笨拙的书法风格与通篇画作融为一体,是通篇画作的点睛之笔。陈展的书法作品是赖老留下的较为少见的行书,谋篇布局当不用说,其笔划间机锋呈现,清新盎然,将其与宣纸情感融汇其中,意味深长,情趣高远。